芭蕾的起源和歷史
芭蕾變成了許多新的宮廷舞的來(lái)源;諸如:加沃特舞曲(Gavotte)、巴斯皮耶舞曲(Passepied)、布雷舞曲(Boree)、里戈?yáng)|舞曲（Rigaudon）等。在這些舞曲之中，最重要的要算小步舞曲（Minuet），呂利于1653年，開(kāi)始參加法國(guó)宮廷的芭蕾活動(dòng)，而達(dá)到高潮。他當(dāng)時(shí)正與莫利哀（Moliere）合力制作戲劇和芭蕾混成的所謂芭蕾喜?。–omedie Ballet）。1760年發(fā)表的《小紳士》(Le Bourgeois Gentilhomme)，可算是這類(lèi)舞劇最著名的代表作。呂利又把芭蕾應(yīng)用于他所作的歌劇中，他的兩位后繼者康普拉(Campra)和拉莫(Rameau)也如法炮制。
芭蕾舞的七個(gè)手位
提高創(chuàng)作感力 學(xué)校將提供舞蹈表演及于課堂上抽取時(shí)間讓學(xué)員隨著音樂(lè)創(chuàng)作,有機(jī) 會(huì)運(yùn)用所學(xué)所見(jiàn)編舞,提高創(chuàng)作能力。
訓(xùn)練耐性,意志及自信 芭蕾舞的學(xué)習(xí)結(jié)果不如繪畫(huà)及唱歌般快捷 ,要跳得好,不是一朝一夕 的事,學(xué)員需要一段時(shí)間揣摩動(dòng)作技巧及感受音樂(lè)動(dòng)作的關(guān)系 ,從而 表達(dá)動(dòng)作及帶出自己所思所想,可訓(xùn)練耐性和意志。
芭蕾舞練習(xí)技巧
大踢腿
是培養(yǎng)腿的力度和開(kāi)度的訓(xùn)練。不論是前腿還是旁腿，都要保持上半身直立，中段夾緊，眼睛注視前方.踢腿的過(guò)程中，同樣要注意腳背和膝蓋的繃直。有許多學(xué)生在踢腿的時(shí)候，為了讓腿部可以碰到身體，上半身極力向前夠，這樣做，頸部便往回縮，頭向前探，雙膝彎曲非常難看，所以在踢腿前要告誡她們,踢不高沒(méi)有關(guān)系，最重要的是保持正確的姿態(tài)。在這一前提下，經(jīng)過(guò)刻苦練習(xí)，腿會(huì)越踢越高，韌帶越拉越長(zhǎng)。除了身體和腿要注意外，兩只手臂也不能忽視，在踢腿的過(guò)程中，一定要保證手臂端平，不能放松下來(lái)。
浪漫派芭蕾舞衣
它的裙子幾乎到腳踝附近，成吊鐘型，有無(wú)袖的，燈籠袖的顏色有白色的，淡色的，淡紫色等。
1、燈籠袖的浪漫派芭蕾舞衣
例如"四人舞""玫瑰花精"。
2、扮妖精時(shí)，在手臂上或肩上加薄紗的衣飾 例如"吉賽爾"第二幕，"仙女"舞劇
3、村姑式舞衣
背心加燈籠袖，腹部上面配上可愛(ài)的圖案，例如"吉賽爾"第一幕，"柯貝莉亞"第一幕，"風(fēng)流女兒"舞劇。
個(gè)試聽(tīng)名額
